Ingrese

logo tatuytv

10años pagina

Con las mismas manos

Compartir

Silvio Rodríguez y Roberto Fernández Retamar le cantan a Haydée Santamaría en el marco del 50 aniversario de Casa de las Américas

Dos Titanes de Bronce del canto y la poesía se juntan y nos regalan este maravilloso concierto que estremece por su belleza artística y su profundidad política: son Silvio Rodríguez y Roberto Fernández Retamar, combatientes irreductibles de la palabra revolucionaria, consecuentes exponentes de la letra comprometida que además juntan su obra para rendir tributo a un símbolo eterno de la Revolución cubana: Haydée Santamaría, combatiente ejemplar que estuvo en el asalto al Moncada, en la lucha clandestina contra Batista, en Sierra Maestra y siguió librando batallas por la cultura y la vida, como lo hacen los verdaderos revolucionarios.

Queremos compartir con ustedes esta carta póstuma que Yeyé le escribe al Ché, y sumarnos a este homenaje recordándola por su obra y pensamiento.

Hasta la victoria siempre, Che querido

[Carta de Haydée Santamaría al Che Guevara, escrita después del asesinato del Che en Bolivia]

Che: ¿dónde te puedo escribir? Me dirás que a cualquier parte, a un minero boliviano, a una madre peruana, al guerrillero que está o no está pero estará. Todo esto lo sé, Che, tú mismo me lo enseñaste, y además esta carta no sería para ti. Cómo decirte que nunca había llorado tanto desde la noche en que mataron a Frank, y eso que esta vez no lo creía. Todos estaban seguros, y yo decía: no es posible, una bala no puede terminar el infinito, Fidel y tú tienen que vivir, si ustedes no viven, cómo vivir. Hace catorce años veo morir a seres tan inmensamente queridos, que hoy me siento cansada de vivir, creo que ya he vivido demasiado, el sol no lo veo tan bello, la palma, no siento placer en verla; a veces, como ahora, a pesar de gustarme tanto la vida, que por esas dos cosas vale la pena abrir los ojos cada mañana, siento deseos de tenerlos cerrados como ellos, como tú.

Cómo puede ser cierto, este continente no merece eso; con tus ojos abiertos, América Latina tenía su camino pronto. Che, lo único que pudo consolarme es haber ido, pero no fui, junto a Fidel estoy, he hecho siempre lo que él desee que yo haga. ¿ Te acuerdas?, me lo prometiste en la Sierra, me dijiste: no extrañarás el café, tendremos mate. No tenías fronteras, pero me prometiste que me llamarías cuando fuera en tu Argentina, y cómo lo esperaba, sabía bien que lo cumplirías. Ya no puede ser, no pudiste, no pude. Fidel lo dijo, tiene que ser verdad, qué tristeza. No podía decir "Che", tomaba fuerzas y decía "Ernesto Guevara", así se lo comunicaba al pueblo, a tu pueblo. Qué tristeza tan profunda, lloraba por el pueblo, por Fidel, por ti, porque ya no puedo. Después, en la velada, este gran pueblo no sabía qué grados te pondría Fidel. Te los puso: artista. Yo pensaba que todos los grados eran pocos, chicos, y Fidel, como siempre, encontró los verdaderos: todo lo que creaste fue perfecto, pero hiciste una creación única, te hiciste a ti mismo, demostraste cómo es posible ese hombre nuevo, todos veríamos así que ese hombre nuevo es la realidad, porque existe, eres tú. Que más puedo decirte, Che. Si supiera, como tú, decir las cosas. De todas maneras, una vez me escribiste: "Veo que te has convertido en una literata con dominio de la síntesis, pero te confieso que como más me gustas es en un día de año nuevo, con todos los fusibles disparados y tirando cañonazos a la redonda.

Esa imagen y la de la Sierra (hasta nuestras peleas de aquellos días me son gratas en el recuerdo) son las que llevaré de ti para uso propio". Por eso no podré escribir nunca nada de ti y tendrás siempre ese recuerdo.

Hasta la victoria siempre, Che querido.

Haydée

El Recital

La obra musical que recomendamos esta semana nos conmueve por su trascendencia histórica; se juntan una serie de motivos que emanan inspiración y razones para continuar la lucha por el mundo mejor tan necesario.

El 22 de mayo de 2009 la Sala Che Guevara de la Casa de las Américas se abarrotó en lo que fuera uno de los momentos más estremecedores de la historia de la Casa de las Américas.

«Somos dos viejos compañeros que nos conocimos alrededor de la Casa de las Américas y estamos evocando eso», declaró Silvio. Más adelante añadió, «nosotros íbamos a hacer este recital hace algunos años en Argentina, pero no pudimos. Nos habíamos preparado, hicimos todo el programa, lo ensayamos en mi casa una tarde. Cuando me invitaron a ser parte de esta celebración de la Casa por sus cincuenta años de fundada con el homenaje a Haydee, me dije: ¡qué buena ocasión para retomar esta idea con Roberto! Y, además, me mejoraba yo de paso al hacerlo con él; es algo que he estado esperando»*

El nombre del recital es tomado del poema de Fernández Retamar, y sin duda expresa el resultado de este marvilloso recital. No podemos dejar de publicar este hermoso poema, e invitarlos a disfrutar, reir y llorar.

Con las mismas manos

Con las mismas manos de acariciarte estoy construyendo una escuela.

Llegué casi al amanecer, con las que pensé que serían ropas de trabajo, pero los hombres y los muchachos que en sus harapos esperaban todavía me dijeron señor.

Están en un caserón a medio derruir, con unos cuantos catres y palos; allí pasan las noches ahora, en vez de dormir bajo los puentes o en los portales.

Uno sabe leer, y lo mandaron a buscar cuando supieron que yo tenía biblioteca.(Es alto, luminoso, y usa una barbita en el insolente rostro mulato)

Pasé por el que será el comedor escolar, hoy sólo señalado por una zapata
sobre la cual mi amigo traza con su dedo en el aire ventanales y puertas.

Atrás estaban las piedras, y un grupo de muchachos las trasladaban en veloces carretillas. Yo pedí una y me eché a aprender el trabajo elemental de los hombres elementales.

Luego tuve mi primera pala y tomé el agua silvestre de los trabajadores, y, fatigado, pensé en ti, en aquella vez que estuviste recogiendo una cosecha hasta que la vista se te nublaba como ahora a mí

¡Qué lejos estábamos de las cosas verdaderas, amor, qué lejos —como uno de otro—!

La conversación y el almuerzo fueron merecidos, y la amistad del pastor.

Hasta hubo una pareja de enamorados que se ruborizaban cuando los señalábamos riendo, fumando, después del café.

No hay momento en que no piense en ti.

Hoy quizá más, y mientras ayude a construir esta escuela con las mismas manos de acariciarte

Silvio Rodríguez y Roberto Fernandez Retamar - 2009 - Poesía y Canción. Concierto 'Con las mismas manos'. Casa de Las Américas

Enlace de Descarga: http://www.megaupload.com/?d=W5BUDKK0

Presentación (Silvio Rodríguez y Roberto Fernández Retamar) - 2:29

Felices los normales (Roberto Fernández Retamar) - 1:46

Ala de colibrí (Silvio Rodríguez) - 3:49

El otro (Roberto Fernández Retamar) - 0:47

Pequeña serenata diurna (Silvio Rodríguez) - 1:23

Con las mismas manos (Roberto Fernández Retamar) - 1:57

Te doy una canción (Silvio Rodríguez) - 2:46

Los feos (Roberto Fernández Retamar) - 1:13

El gigante (Silvio Rodríguez) - 1:53

Tiempo de los amantes (Roberto Fernández Retamar) - 0:57

En estos días (Silvio Rodríguez) - 2:48

A la enamorada desconocida (Roberto Fernández Retamar) - 2:25

La gota de rocío (Silvio Rodríguez) - 2:48

Aniversario (Roberto Fernández Retamar) - 5:26

Te amaré (Silvio Rodríguez) - 2:58

Haydée (Roberto Fernández Retamar) - 2:45

Canción del elegido (Silvio Rodríguez) - 3:35

A mi amada (Roberto Fernández Retamar) - 1:57

Mujeres (Silvio Rodríguez) - 4:08

Otro poema conjetural (Roberto Fernández Retamar) - 3:40

Qué duro ha de ser para el poeta (Silvio Rodríguez) - 1:50

Mack the knife (Roberto Fernández Retamar) - 1:19

¿A dónde van? (Silvio Rodríguez) - 4:03

¿Y Fernández? (Roberto Fernández Retamar) - 7:38

Unicornio (Silvio Rodríguez) - 4:23

* Dos viejos compañeros con las mismas manos. La Ventana. 

Compartir

Bola de Nieve y sus cien años de edad

Compartir

El Inigualable Bola de Nieve

"Bola de Nieve se casó con la música y vive con ella en esa intimidad llena de pianos y cascabeles, tirándose por la cabeza los teclados del cielo. ¡Viva su alegría terrestre! ¡Salud a su corazón sonoro!"

Pablo Neruda

El 11 de septiembre de 1911 nació Ignacio Villa nombre de pila del famoso Bola de Nieve, en la villa de Guanabacoa, Cuba, y hoy, 100 años después, queremos recordar con alegría la obra musical de este gran intérprete cubano.

“Bola”, como lo llamaban en su isla, es un símbolo cultural plagado de originalidad y encanto, que logra tejer en su música, la tradición popular de su pueblo, la poesía de Nicolás Guillén con el ritmo en las venas y una simpatía desbordante. Bola paseó por los escenarios de toda Latinoamérica con su mensaje criollo, mestizo y mulato hasta el día de su muerte, en 1971.

"Se recuerda la primera vez que uno oyó a Bola de Nieve como un cubano recuerda la primera vez que vio la nieve; como algo natural y misterioso que daba alegría y, desde luego, un poco de tristeza; que uno sabía que iba a contar después. Pertenezco a la estirpe feliz de gentes que han oído a Bola de Nieve".

Roberto Fernández Retamar

En esta entrega queremos recomendar, en primer lugar el documental Yo soy la canción que canto: Homenaje a Bola de Nieve, producido por ICAIC y dirigido por Mayra Vilasís.

Y el disco EL INIGUALABLE BOLA DE NIEVE, que reúne una selección de títulos que perfectamente retratan el acervo musical de Bola de Nieve.

Queda solo sentarse a disfrutar esta exquisita y auténtica música cubana.

https://rapidshare.com/#!download|866tl|414757209|El_Inigualable_Bola_de_Nieve.rar|133991

BOLA DE NIEVE: 1950/1960 GRABADO EN LA HABANA

  1. Messié Julián.mp3
  2. La flor de la canela.mp3
  3. El caballero de Olmedo.mp3
  4. Lo desembre congelat.mp3
  5. Be careful, it's my heart.mp3
  6. La vie en rose.mp3
  7. Monasterio de Santa Chiara.mp3
  8. ¡Ay, venga, paloma venga!.mp3
  9. Becqueriana.mp3
  10. No puedo ser feliz.mp3
  11. Vete de mí.mp3
  12. Si me pudieras querer.mp3
  13. No dejes que te olvide.mp3
  14. Canción de la barca.mp3
  15. Ay mamá Inés.mp3
  16. Chivo que rompe tambó.mp3
  17. Babalú.mp3
  18. Drumi mobila.mp3
  19. Yambambó.mp3
  20. Bito Manué.mp3
  21. El botellero.mp3
  22. Carlota ta morí.mp3
  23. Manda conmigo papé.mp3
  24. Drume negrita.mp3
  25. El manisero.mp3
  26. ¡Ay, amor!.mp3
  27. No siento.mp3
  28. Pero tú nunca comprenderás.mp3
  29. No quiero que me odies.mp3
  30. Pobrecitos mis recuerdos.mp3
  31. Tú me has de querer.mp3
  32. ¿Por qué me la dejaste querer.mp3
  33. Déjame recordar.mp3
Compartir

Ali Farka Touré

Compartir

Ali Farka Touré

Preparen sus oídos, muchas veces acostumbrados a la música mercancía.

Con este disco les invitamos a romper esquemas musicales; es sencillamente una ”rareza musical” que nos convoca a superar las fronteras culturales y adentrarnos en la madre África y toda su riqueza cultural, silenciada e invisibilizada por la avalancha de la industria capitalista.

Alí Farka Touré es el único  sobreviviente de una familia de 10 hermanos, “Perdí nueve hermanos, hijos todos de mi padre y mi madre. Me pusieron por nombre Ali Ibrahim, pero es costumbre en África darle un apodo extraño a un niño si tuvo otros hermanos que murieron.”. El apodo que escogieron para Ali fue Farka, que significa burro, animal admirado por su fuerza y tenacidad. “Pero aclaremos”, decía, “soy el burro que nadie puede montar”. También es el sobreviviente del colonialismo francés que ocupó su tierra natal, Malí, por más de medio siglo y le arrancó la vida a su padre quien combatió del lado del ejército francés en la Segunda Guerra Mundial.

Touré también es sobreviviente de la realidad de su país en el que alrededor de la mitad de la población vive debajo del umbral de la pobreza internacional.

Esto hizo de Touré un singular músico que mezcla los melancólicos acordes del blues del Delta del Mississippi con la música tradicional del norte de África; la guitarra eléctrica junto con el djerkel, la njarka y el n’goni, instrumentos propios de su sustrato cultural. Logró juntar la África exiliada en América con la saqueada África que sobrevive en su propio territorio.

Sus canciones celebran el amor, la amistad, la paz, la tierra, los espíritus, el río y Malí. Todos ellos están expresados en densas metáforas.

Los dejamos con el video Amandrai Live y con el enlace de descarga del disco, esperamos lo disfruten.

Enlace: http://www.mediafire.com/?vpxqmcmv87rbvx5

1987 - Ali Farka Touré

  1. Timbarma 05:08

  2. Singya 05:25

  3. Nawiye 05:40

  4. Bakoytereye 05:02

  5. Tchigi Fo 04:30

  6. Amadnrai 07:19

  7. Dadi Dadi 05:27

  8. Yulli 05:19

  9. Bakoye 04:10

  10. Amandrai Live 10:01

Compartir

El Disco que recomendamos...

Compartir

Mercedes Sosa "Gracias a la Vida"

Este es un viejo disco de “La Negra” Mercedes Sosa, la inolvidable, la de siempre… Su título es de todos conocido “Gracias a la Vida” y sus canciones son de esas que forman parte del imaginario de muchas generaciones de luchadores políticos de esta patria grande. Fue grabado en 1975.

Los comentarios sobran. Los que lo conocen recuerden… una copita de vino y un buen hombro pueden ser útiles… Los muchachos que no lo conocen, aquí les presentamos un pedacito de lo que somos y debemos seguir siendo….

El link de descarga es: http://www.megaupload.com/?d=095ROZFY

Gracias a la Vida - 1975

  1. Si se calla el cantor - 3:23

  2. Canción para mi América - 2:11

  3. Duerme negrito - 2:25

  4. Hermano - 3:43

  5. Te recuerdo Amanda - 2:49

  6. Gracias a la vida - 4:23

  7. La chacarera del 55 - 2:20

  8. Al jardín de la República - 3:10

  9. Canción del derrumbe indio - 2:38

  10. Zamba para no morir - 3:53

  11. Canción con todos - 3:03

  12. Alfonsina y el mar - 4:39

Compartir

“Loa a la dialéctica”. Por Bertolt Brecht

Compartir
Con paso firme se pasea hoy la injusticia.
 Los opresores se disponen a dominar otros diez mil años más.
La violencia garantiza: Todo seguirá igual.
No se oye otra voz que la de los dominadores,
y en el mercado grita la explotación: Ahora es cuando empiezo.
Y entre los oprimidos, muchos dicen ahora:
Jamás se logrará lo que queremos.
Quien aún esté vivo no diga jamás.
Lo firme no es firme.
Todo no seguirá igual.
Cuando hayan hablado los que dominan,
hablarán los dominados.
¿Quién puede atreverse a decir jamás?
¿De quién depende que siga la opresión? De nosotros.
¿De quién que se acabe? De nosotros también.
¡Que se levante aquel que está abatido!
¡Aquel que está perdido, que combata!
¿Quién podrá contener al que conoce su condición?
Pues los vencidos de hoy son los vencedores de mañana
y el jamás se convierte en hoy mismo.
 
Bertolt Brecht: Poemas y canciones
Compartir

Raymundo Gleyzer empujando contra el viento. Por Néstor Kohan

Compartir

No volví a saber de Raymundo hasta que llegó la noticia de su desaparición. Recordé entonces sus palabras, su vitalidad, su decisión. Y estaba seguro —como lo estoy ahora— de que algún día volvería a aparecer Raymundo en medio de su pueblo. Todo parece indicar que así ha de ser.

Tomás «Titón» Gutiérrez Alea (director de cine cubano)

Un cine de combate

Pocas personalidades de la cultura política latinoamericana resumen con tanta nitidez y contundencia las apuestas vitales de la izquierda revolucionaria. Aunque quizás menos celebrado y conocido que Rodolfo Walsh, el cineasta y militante guevarista argentino Raymundo Gleyzer (1941-1976) representa el escalón más alto al que llegó su generación. Repensar su obra, su vida y su militancia implica recuperar del olvido una perspectiva ideológica sepultada por el establishment intelectual argentino, aquella que vivió el cine como militancia y la cámara como un arma de combate.

Compartir

Leer más: Raymundo Gleyzer empujando contra el viento. Por Néstor Kohan